
Trong Hamnet, Jessie Buckley (trái) hóa thân thành một Agnes đầy mãnh liệt, trong khi Paul Mescal mang đến một Shakespeare rất đời thường, gần gũi mà vẫn sâu sắc - Ảnh: Universal Pictures
Nhìn lại điện ảnh thế giới trong năm 2025, các nhà phê bình của BBC - Nicholas Barber và Caryn James - đã gọi đây là một mùa phim hiếm có, khi những câu chuyện nhân văn, táo bạo và đầy sáng tạo cùng lúc đổ bộ lên màn ảnh.
Danh sách 10 phim xuất sắc nhất của họ không chỉ gồm những tác phẩm gây tiếng vang tại Liên hoan phim Cannes, Venice hay Liên hoan phim Toronto, mà còn phản ánh một bức tranh điện ảnh đa dạng, vượt xa ranh giới địa lý lẫn thể loại.
Từ nỗi đau gia đình thời Shakespeare đến tiếng kêu trong tuyệt vọng từ Gaza, từ hài độc thoại New York đến hành trình bạo liệt tại Seoul, năm 2025 đã chứng minh sức mạnh bền bỉ của nghệ thuật kể chuyện - khả năng khiến chúng ta suy nghĩ, rung động và đôi khi là sức mạnh để thay đổi thế giới.
1. Hamnet - Phim hay nhất năm của BBC
Nổi bật nhất là Hamnet - tác phẩm mới của Chloé Zhao - phim được các nhà phê bình đánh giá là "bi thương mà đẹp đến nghẹt thở".
Chuyển thể từ tiểu thuyết của Maggie O'Farrell, phim tái hiện nỗi đau của Agnes và William Shakespeare sau cái chết của con trai 11 tuổi.
Chloé Zhao giữ trọn sự tinh tế của nguyên tác, tránh sa vào bi lụy, để câu chuyện tỏa sáng bằng chiều sâu cảm xúc.
Những khung hình mang hơi thở thế kỷ 16 được thể hiện chân thực đến mức người xem như bước vào một thế giới đã mất.
Với cách kể giàu cảm xúc, Hamnet được BBC ca ngợi là "tác phẩm lay động nhất của năm".
2. Sorry, Baby
Ở thái cực khác, Sorry, Baby - phim đầu tay của Eva Victor - ghi dấu bằng chất hài kịch độc lập tinh tế. Victor vừa viết kịch bản, vừa đạo diễn, vừa thủ vai chính.

Tác phẩm đan xen giữa quá khứ và hiện tại, kể về thời đại học và trải nghiệm bị tấn công tình dục của nhân vật - Ảnh: A24
Điều đặc biệt là Eva Victor chọn một giọng kể thẳng thắn, sắc lạnh nhưng vẫn đầy dí dỏm, biến điều có thể trở thành bi kịch u tối thành lời ca tụng ý chí sống và tình bạn bền chặt. BBC nhận định rằng phong cách của Victor "đã hình thành rõ rệt ngay từ phim đầu tiên".
3. Is This Thing On?
Bradley Cooper tiếp tục đào sâu thế giới nghệ thuật qua phim Is This Thing On?, bộ phim mang tinh thần nhẹ nhàng và gần gũi nhất trong sự nghiệp đạo diễn của anh.
Will Arnett vào vai một nhân viên tài chính chán nản, tình cờ bước lên sân khấu hài độc thoại để tránh trả tiền vé. Nhưng khoảnh khắc bốc đồng đó lại mở ra con đường tự chữa lành theo cách quái gở nhất.
Với Is This Thing On?, Bradley Cooper dựng một lát cắt chân thật về hôn nhân, tuổi trung niên và cách nghệ thuật cứu rỗi con người. Laura Dern góp phần tạo nên nhịp tình cảm sâu lắng cho tác phẩm.
4. One Battle After Another
Một trong những phim mạnh mẽ nhất danh sách là One Battle After Another của Paul Thomas Anderson - dự án được dự đoán là "ngày trở lại vàng son" của ông tại Oscar.
Paul Thomas Anderson kết hợp tốc độ của phim hành động, sự hài hước duyên dáng và lớp nội dung chính luận về chủ nghĩa độc tài.
Trailer One Battle After Another
Leonardo DiCaprio hóa thân Bob Ferguson - cựu nhà hoạt động chính trị có phần lôi thôi nhưng giàu cảm xúc.
Chase Infiniti, trong vai con gái ông, tạo nên trục cảm xúc ấm áp giúp bộ phim không chỉ mạnh về tư tưởng mà còn giàu tính nhân văn. Những pha rượt đuổi, đấu súng được triển khai với nhịp độ dồn dập, khiến tác phẩm trở thành một trong những phim nghẹt thở nhất năm.
5. No Other Choice
Điện ảnh Hàn Quốc góp mặt với No Other Choice - bộ phim đen hài sắc sảo của Park Chan Wook.
Lee Byung Hun vào vai một quản lý nhà máy giấy bị sa thải đột ngột. Khi các công ty khác đều từ chối anh, nhân vật quyết định loại bỏ từng đối thủ cạnh tranh để giành việc.

Các nhà phê bình quốc tế ca ngợi No Other Choice của Park Chan Wook là tác phẩm cực kỳ đen tối ẩn sau lớp vỏ hài hước, chắc chắn sẽ gây sốt tại mùa giải thưởng hàn lâm sắp tới - Ảnh: Neon
Park Chan Wook - với phong cách đặc trưng - biến câu chuyện thành sự kết hợp giữa châm biếm xã hội, máu me và những phân đoạn siêu thực. Dù đầy bạo lực, phim vẫn xoay quanh một mối lo lớn của nhiều người lao động khi đạo diễn đặt câu hỏi về ảnh hưởng của trí tuệ nhân tạo và làn sóng sa thải trên đời sống những con người nhỏ bé.
6. The Secret Agent
Sự bùng nổ sáng tạo còn tiếp tục trong The Secret Agent, bộ phim đến từ Brazil. Kleber Mendonça Filho tái tạo bối cảnh năm 1977, mô tả thời kỳ độc tài theo cách "tinh quái" nhưng không kém phần rùng rợn.

BBC mô tả The Secret Agent là tác phẩm trộn lẫn nhịp chính trị, hành động, tình cảm gia đình tạo nên một tổng thể sống động và khó đoán - Ảnh: Liên hoan phim Cannes
Wagner Moura vào vai Marcelo - giáo sư vô tình đối đầu giới quyền lực và nhanh chóng trở thành mục tiêu ám sát.
7. The Voice of Hind Rajab
Tác phẩm gây "đau tim" nhất danh sách phải kể đến The Voice of Hind Rajab của Kaouther Ben Hania, tái hiện câu chuyện có thật về bé gái 5 tuổi ở Gaza nói chuyện tuyệt vọng qua điện thoại trước khi thiệt mạng.

Phim sử dụng chính giọng của Hind Rajab, kết hợp diễn xuất của dàn diễn viên vào vai các nhân viên của Hội Trăng lưỡi liềm đỏ Palestine - Ảnh: Liên hoan phim Venice
Sự hòa trộn giữa tài liệu và hư cấu khiến mỗi giây phút trên màn ảnh trở thành nỗi ám ảnh không thể quên.
8. Sentimental Value
Năm nay, Joachim Trier mang đến Sentimental Value - bộ phim gia đình không hề "sướt mướt" như tên gọi.

Stellan Skarsgård vào vai Gustav Borg, đạo diễn nổi tiếng nhưng thất bại trong vai trò người cha - Ảnh:
Hai con gái trưởng thành, do Renate Reinsve và Inga Ibsdotter Lilleaas thủ vai, đều mang những vết thương riêng khi đối diện cha.
Nội dung phim nhẹ nhưng sâu, như mở cánh cửa dẫn khán giả vào căn nhà thật của gia đình. Elle Fanning góp phần làm rõ chủ đề nghệ thuật và đời sống đan cài nhau.
9. It Was Just an Accident
Tại Cannes 2025, giải Cành cọ vàng thuộc về It Was Just an Accident của Jafar Panahi. Dù bị cấm làm phim và chịu thêm án tù, đạo diễn Panahi vẫn dũng cảm tiếp tục sáng tạo trong bí mật.

It Was Just an Accident của Jafar Panahi là biểu tượng cho tinh thần tự do và sự kiên cường của điện ảnh - Ảnh: Liên hoan phim Cannes
Phim kể về Vahid - người nhận ra giọng cai ngục từng tra tấn mình và quyết định bắt cóc hắn, dù không chắc đó có đúng người hay không.
Những tình huống oái oăm tạo nên tác phẩm vừa hài hước, vừa chua chát, phơi bày bộ máy đàn áp của chính quyền Iran.
10. Marty Supreme
Khép lại danh sách là Marty Supreme của Josh Safdie, với Timothée Chalamet đóng vai một thanh niên mơ làm vận động viên bóng bàn dù sống bằng nghề lừa đảo.

Timothée Chalamet vẫn giữ vững phong độ khi gửi đến khán giả một trong những màn trình diễn đáng nhớ nhất năm nay - Ảnh: Central Pictures
Timothée Chalamet biến nhân vật Marty Mauser thành một kẻ gian manh nhưng sở hữu sự quyến rũ khó rời mắt.
Khán giả sẽ được theo chân anh trong hành trình vòng quanh thế giới đầy phi lý, gặp nhiều nhân vật kỳ quặc.
Bên cạnh danh sách chính, nhiều tác phẩm khác trong năm cũng để lại dấu ấn đặc biệt. Wake Up Dead Man tiếp tục mở rộng vũ trụ trinh thám của Rian Johnson, nơi Daniel Craig hóa thân thám tử Benoit Blanc vẫn sắc sảo như thường lệ.
Lần này, câu chuyện đưa người xem đối diện lớp người mang danh tôn giáo nhưng đầy mưu mô, nổi bật với màn đối đầu giữa Josh O'Connor và Josh Brolin trong bối cảnh xã hội Mỹ hỗn loạn.
Father Mother Sister Brother của Jim Jarmusch lại chọn nhịp điệu trầm hơn, xoay quanh các mối quan hệ gia đình với ba câu chuyện tách biệt trải dài từ New Jersey đến Paris. Những khoảnh khắc tưởng nhẹ nhàng nhưng chất chứa nhiều lớp cảm xúc, cho thấy sự tinh tế vốn có của Jarmusch.
Weapons mang màu sắc kinh dị - tâm lý với cách kể chuyện phi tuyến, khi 17 đứa trẻ biến mất trong đêm khiến cả cộng đồng rơi vào hoảng loạn. Zach Cregger tạo nên một bức tranh đầy ám ảnh về những lát cắt đời sống Mỹ, kết hợp giữa bí ẩn siêu nhiên và thực tại gai góc.
Những tác phẩm này dù không nằm trong top 10, nhưng mỗi phim đều mở ra góc nhìn riêng, góp phần làm phong phú thêm bức tranh điện ảnh năm nay.
Tối đa: 1500 ký tự
Hiện chưa có bình luận nào, hãy là người đầu tiên bình luận