
Danh sách được Variety bình chọn có đủ các thể loại hài, từ những phim hài câm kinh điển của Charlie Chaplin đến những phim hài đen kỳ quái của điện ảnh đương đại - Ảnh: IMDb
Tiếng cười luôn là một phần của đời sống, nhưng chính phép màu của điện ảnh đã biến tiếng cười thành một "ngôn ngữ" phổ quát mà cả nhân loại đều có thể đón nhận thông qua các phim hài kinh điển có giá trị vượt thời gian.
Từ kỷ nguyên phim câm cho đến thời đại Hollywood hiện đại, thể loại hài đã giúp khán giả giải tỏa, suy ngẫm và đôi khi nhìn lại chính mình qua những tình huống tréo ngoe.
Variety - tờ tạp chí uy tín của Hollywood - đã chọn ra 10 phim hài xuất sắc nhất mọi thời đại, dựa trên ảnh hưởng văn hóa, chất lượng nghệ thuật và khả năng "gây cười" vượt thời gian.
10. Groundhog Day (1993)
Bill Murray vào vai Phil Connors - một người dẫn chương trình thời tiết ích kỷ mắc kẹt trong vòng lặp thời gian. Mỗi ngày đều lặp lại y hệt khiến Phil vừa khủng hoảng vừa… tha hồ nghịch dại.

Đằng sau loạt tình huống dở khóc dở cười là hành trình trưởng thành của một kẻ ích kỷ thành người biết yêu thương - Ảnh: Empire
Harold Ramis tạo nên một tác phẩm có nhịp điệu chặt chẽ, hài hước nhưng đầy nhân văn, biến Groundhog Day thành biểu tượng của hài Hollywood thập niên 1990 và dần trở thành một trong những phim kinh điển trong lòng người yêu điện ảnh trên toàn thế giới.
9. Young Frankenstein (1974)
Với Young Frankenstein, đạo diễn Mel Brooks tái hiện tài tình phong cách kinh dị trắng đen của Hollywood thập niên 1930 và biến nó thành tiếng cười sảng khoái.

Gene Wilder hóa thân thành "Dr. Franken-steen" đầy kịch tính, cùng dàn nhân vật lập dị tạo nên một tác phẩm vừa trào phúng vừa là lời tri ân điện ảnh cổ điển - Ảnh: IMDb
Nhiều nhà phê bình nhận xét Young Frankenstein giống như một bức thư tình điên rồ gửi đến thời kỳ hoàng kim của Hollywood - và đó cũng là lý do khiến bộ phim vẫn duy trì được sức hấp dẫn hài hước tuyệt diệu cho đến tận bây giờ.
8. Fargo (1996)
Bộ phim hài đen tối của anh em nhà Coen mở màn bằng một câu đùa - chính xác hơn là một cú đánh lừa tinh vi - với dòng chữ "Đây là câu chuyện có thật".

Fargo nhanh chóng trở thành một phim "cult-classic" của điện ảnh đương đại nhờ lối hài chẳng giống ai của mình - Ảnh: IMDb
Tùy mức độ hoài nghi của mỗi người mà chiêu này phát huy tác dụng ở thời điểm khác nhau, nhưng càng xem, khán giả càng nhận ra rõ ràng hai tay đạo diễn lập dị này đang cố tình "chơi khăm" người xem.
7. Duck Soup (1933)
Marx Brothers mang lên màn ảnh phong cách hài hỗn loạn, vô quy tắc và đầy tính nổi loạn.
Duck Soup kể câu chuyện chính trị điên rồ đến mức mọi logic đều sụp đổ, nhưng chính sự hỗn loạn đó tạo nên sức hút.
Các màn đối đáp, tình huống lố bịch và tinh thần "muốn phá cho vui" biến tác phẩm thành đỉnh cao của hài cổ điển.
6. Monty Python and the Holy Grail (1975)
Nhóm Monty Python đã biến truyền thuyết vua Arthur thành chuỗi trò đùa kéo dài 90 phút. Mỗi thử thách trên đường tìm chén thánh lại phi lý hơn, từ hiệp sĩ mất tứ chi đến con thỏ sát thủ.
Hài hước siêu thực, châm biếm và đầy tinh quái khiến phim trở thành chuẩn mực của hài Anh Quốc cho đến tận ngày nay.
5. Waiting for Guffman (1996)
Christopher Guest khai thác định dạng mockumentary (giả tài liệu) để châm biếm một vở nhạc kịch nghiệp dư ở thị trấn nhỏ.

Chính sự nghiêm túc thái quá của các nhân vật đã tạo nên tiếng cười sâu cay cho khán giả - Ảnh: IMDb
Waiting for Guffman trở thành tấm gương soi sự phù phiếm của những giấc mơ nổi tiếng - điều sau này càng thấy rõ trong thời đại truyền hình thực tế.
4. The Great Dictator (1940)
Với The Great Dictator, Charlie Chaplin đã khiến chủ nghĩa độc tài trở nên nực cười bằng sự châm biếm đầy sâu cay.
Trong đó, Chaplin chế nhạo những nhân vật như Benito Mussolini và Adolf Hitler (khéo léo tận dụng hình ảnh bộ ria giống nhau của họ để gây cười).

Viên ngọc sáng nhất trong sự nghiệp của Charlie Chaplin chính là tác phẩm ra mắt năm 1940 - lời đáp trả gần như câm lặng trước sự trỗi dậy của chủ nghĩa phát xít ở châu Âu, được làm khi điện ảnh đã bước sâu vào kỷ nguyên phim tiếng.
Từ cảnh ông leo lên rèm cửa đến màn đá tung quả địa cầu căng hơi, tên bạo chúa nhỏ bé ấy biến sự ngạo mạn thành trò hề lố bịch.
Nhưng chính khoảnh khắc Chaplin nghiêm túc lại - lần đầu tiên ông cất tiếng nói trực tiếp với khán giả - mới khiến tác phẩm châm biếm trở nên thật sự sắc bén và thấm thía, giúp The Great Dictator vượt ra khỏi khuôn khổ hài đơn thuần để trở thành một trong những phim hay nhất mọi thời đại.
3. Annie Hall (1977)
Woody Allen kể câu chuyện tình yêu đầy bất an giữa Alvy Singer và Annie Hall. Hài hước nhưng sâu lắng, phim chạm vào nỗi cô đơn của con người hiện đại.

Annie Hall là một trong những tác phẩm kinh điển của đạo diễn tài hoa nhưng đầy tai tiếng Woody Allen
Diane Keaton trở thành biểu tượng thời trang lẫn biểu tượng cảm xúc trong vai Annie. Annie Hall được xem là cột mốc đưa hài lãng mạn lên tầm nghệ thuật.
2. Some Like It Hot (1959)
Some Like It Hot theo chân hai nhạc công cải trang thành phụ nữ để trốn mafia, và từ đó mọi rắc rối dần mở ra. Marilyn Monroe tỏa sáng trong vai Sugar Kane - quyến rũ, hài hước và đầy cảm xúc.

Tác phẩm là cầu nối giữa sự tinh tế của Hollywood cổ điển và sự táo bạo của điện ảnh hiện đại - Ảnh: IMDb
Câu thoại "Không ai hoàn hảo" kết thúc phim vẫn được nhắc đến như một trong những câu đùa kinh điển nhất lịch sử điện ảnh.
1. The Naked Gun: From the Files of Police Squad! (1988)
Đỉnh cao của hài nhại (parody). Leslie Nielsen vào vai cảnh sát Frank Drebin - nghiêm túc đến mức… buồn cười.

Bộ phim không ngại "đùa với tất cả mọi thứ", từ chính trị đến thể thao, từ giễu cợt thể loại phim trinh thám, điệp viên đến những câu đùa đậm tính thời sự - Ảnh: Netflix
Nhịp độ nhanh, tình huống bất ngờ và sự vô lý có chủ đích biến The Naked Gun thành chuẩn mực cho hài hiện đại.
Tối đa: 1500 ký tự
Hiện chưa có bình luận nào, hãy là người đầu tiên bình luận