Nối tiếp hai chương trình Anh trai vượt ngàn chông gai và Anh trai say hi "đại náo" với chuỗi concert "khủng" ở hai miền Nam - Bắc trong năm 2024, mở ra những tiền lệ chưa từng có thì loạt concert lớn trong năm 2025, đặc biệt thời điểm tháng 8 và tháng 9 dần định hình Việt Nam là một thị trường có khán giả.

Sang năm nay, số lượng concert có quy mô hàng chục ngàn khán giả không rầm rộ bằng, thay vào đó là chuỗi concert có quy mô trung bình từ 3.000 - 10.000 khán giả nhiều hơn.

Số concert khủng giảm: Bước lùi hay bước chuyển?

Sự chuyển dịch cho thấy thị trường đang tự điều tiết sau giai đoạn phát triển "nóng". Điều này không quá khó hiểu khi các concert khủng năm 2024-2025 đều gắn liền với hiệu ứng lan tỏa từ các show truyền hình thực tế "quốc dân" (Anh trai vượt ngàn chông gai, Anh trai say hi) cũng như những ngày đại lễ lớn của dân tộc.

Song khi các chương trình này đi qua "đỉnh" của mùa 1, mùa mới hoặc show mới khai thác hệ sinh thái mùa cũ đang chật vật giữ chân khán giả, trend concert quốc gia dịp đại lễ cũng đã qua, dòng tiền và sự chú ý dồn vào các sự kiện quy mô kỷ lục cũng giảm dần.

Khán giả cũng không thể chi trả liên tục cho các mức vé từ vài triệu đến hàng chục triệu đồng trong một thời gian dài. Cả khán giả lẫn thị trường đều cần khoảng lặng để tái tạo và chọn lọc.

Trong khi đó chi phí vận hành, thuê địa điểm và dàn dựng một concert 20.000 - 50.000 người không phải thấp. Nếu không lấp đầy khán đài hoặc thiếu nhà tài trợ lớn đồng hành, đơn vị tổ chức đối mặt với rủi ro thua lỗ rất cao.

Đại show không biến mất nhưng sẽ là "đặc quyền" của những thương hiệu mạnh, chẳng hạn đơn vị sản xuất các chương trình "Anh trai" hoặc những nghệ sĩ quốc tế có sức ảnh hưởng tại Việt Nam như D-GRAGON, BigBang, BlackPink... Họ sở hữu một tệp khán giả đại chúng/fandom mạnh, chỉ cần sân khấu sáng đèn là có người mua vé.

Trong khi số concert quốc gia hướng đến ngày lễ lớn và những concert của các thương hiệu mạnh thường diễn ra ngoài trời thu hút từ 20.000 - 40.000 người giảm đi, thì phân khúc vừa và nhỏ cân đối linh hoạt giữa không gian trong nhà (2.000 - 10.000 người) và các đại nhạc hội ngoài trời theo mô hình festival lại có xu hướng tăng và ổn định.

Các nghệ sĩ trẻ tiếp tục cho thấy sức bật cũng như độ nhận diện ngày một cao khi có những concert cá nhân lấp kín khán giả, đặc biệt là người trẻ. Concert Phao cứu sinh của Hương Tràm khoảng 10.000 khán giả. Chuỗi concert Xoay tròn của Hoàng Dũng ở Hà Nội và TP.HCM thu hút từ 6.000 - 10.000 khán giả/ đêm. Bốn đêm Giữa một vạn tour của Phùng Khánh Linh ở TP.HCM và Hà Nội hút tổng cộng khoảng trên dưới 12.000 khán giả, chưa kể tour diễn trở lại TP.HCM vào ngày 17-10 này.

Ở các phân khúc khác, Đức Trí khá thành công với mô hình Musique de Salon đi vào ổn định từ 4.000 - 5.000 khán giả. Chuỗi Người Tình in concert có khoảng 4.000 - 5.000 khán giả trung thành. Legacy of Love - Di sản tình yêu tưởng nhớ 10 năm ngày mất của nhạc sĩ Thanh Tùng cũng phủ kín 4.000 khán giả. Dương Cầm với thương hiệu Phòng khách 3 thế hệ ở Nhà hát Hồ Gươm cũng đang dần khẳng định sức hút…

Với indie/underground, thị trường concert duy trì khá ổn định với tệp khán giả riêng từ 2.000 - 5.000 như Cinematic world - 8 seconds, CAM Gala Hà Nội… hoặc ít hơn có concert For Me'se của Kimmese, Trú: Bão của Táo... Tới đây sẽ có các concert Sang trang của Trang, Rock Symphony, Tour lại từ đầu của Chillies… Các festival thì có quy mô lớn hơn như Những thành phố mơ màng.

Trong đó đáng chú ý có Mỹ Anh, sau Úc, Hàn Quốc, Nhật Bản, Đài Loan, Philippines, nghệ sĩ gen Z tiếp tục mang những hit thành công nhất cũng như EP phases of the moon đến tour diễn đầu tiên của cô tại Mỹ trong tháng 9 này.

Thị trường đang tái cấu trúc lành mạnh

Nhìn chung, thị trường concert có thể "co" lại về quy mô nhưng thực ra đang phân hóa rõ rệt. Đây cũng là quá trình tái cấu trúc lành mạnh của thị trường, không lệch hẳn về một phía mà phân mảnh, chuyên môn hóa ở từng khu vực.

Điều đó cho thấy thị trường biểu diễn Việt Nam đang đi vào chiều sâu, hình thành thói quen mua vé xem ca nhạc thường nhật của khán giả thay vì chỉ bùng nổ theo cơn sốt truyền thông nhất thời hoặc trào lưu đi concert có tính FOMO.

Tất nhiên, giai đoạn phát triển "nóng" không vô nghĩa. Nó là bước đệm cần thiết để kích thích, chuyên nghiệp hóa trình độ tổ chức và sản xuất show của ta, qua những concert quy mô, trình độ thưởng thức của khán giả cũng cao lên, đòi hỏi ngày càng khắt khe hơn.

Từ đây, chỉ những nghệ sĩ sở hữu fandom trung thành, có tư duy làm show độc lập và cá tính âm nhạc rõ nét mới có thể tự đứng ra lấp đầy các khán phòng, dù đó có thể chỉ vài ngàn chỗ.

Giai đoạn điều tiết này có thể tạo ra một hệ sinh thái biểu diễn cân bằng và bền vững hơn theo mô hình kim tự tháp. Phần đế rộng là các không gian biểu diễn nhỏ/vừa (dưới 2.000 chỗ); phần giữa vững chắc là các concert tầm trung (3.000 - 10.000 chỗ) và đỉnh kim tự tháp là các concert quy mô lớn thỉnh thoảng mới xuất hiện khi hội tụ đủ các yếu tố bùng nổ.

Mô hình này đòi hỏi nhà tổ chức buộc phải tính toán cẩn trọng hơn về bài toán doanh thu - chi phí, tối ưu hóa giá vé và nâng cao trải nghiệm khán giả thay vì chỉ phụ thuộc vào quy mô hoành tráng để làm truyền thông.

Concert và công nghiệp giải trí

Một loạt concert, chương trình diễn ra thời gian qua cho thấy thị trường văn hóa, giải trí Việt Nam đã có khán giả.