Phóng to

Ca sĩ Mỹ Tâm học vũ đạo với biên đạo múa Hàn Quốc

Sự lên ngôi của dòng nhạc dance đòi hỏi ca sĩ phải giỏi vũ đạo bởi khán giả không chỉ có nhu cầu nghe mà còn có cả nhìn. Thế nhưng, thị trường âm nhạc VN hiện nay có quá nhiều ca sĩ song có quá ít biên đạo múa có trình độ chuyên môn cao

Sự thịnh hành của dòng nhạc tiết tấu kéo theo sự ăn nên làm ra của các vũ đoàn, bởi sự góp mặt của các vũ đoàn ít nhiều giúp cho tiết mục của ca sĩ thêm sinh động và sôi nổi. Ý thức rõ điều này, nhiều ca sĩ dành một lượng thời gian nhất định cho việc học nhảy. Rõ ràng, vũ đạo đẹp góp phần không nhỏ vào thành công của ca sĩ biểu diễn trên sân khấu ca nhạc hiện nay.

Múa - một phần tất yếu của ca sĩ

Minh chứng rõ nét là sự chào đón nồng nhiệt của khán giả VN đối với phần trình diễn của ca sĩ Hàn Quốc Bi-Rain. Điều ấn tượng đọng lại trong khán giả VN về ca sĩ này là phần nhảy múa quá xuất sắc và bài bản của anh. Khả năng vũ đạo đã đẩy Bi-Rain lên đến đỉnh cao, không chỉ ở thị trường giải trí Hàn Quốc mà còn lan ra nhiều nước trong khu vực châu Á.

Nhiều ca sĩ đã dành khá nhiều thời gian cho việc tập luyện vũ đạo khi quyết định thực hiện những dự án nhạc dance. Trong đó, ca sĩ Mỹ Tâm đã dành phần lớn thời gian của mình sang Hàn Quốc để tập vũ đạo. Ca sĩ Hồ Quỳnh Hương gần như ở ẩn trong suốt thời gian qua để luyện vũ đạo cho phần trình diễn nhạc sôi động của mình. Các ca sĩ Ngô Thanh Vân, Hồ Ngọc Hà, Thanh Thảo, Thu Minh... được các biên đạo múa đánh giá cao không chỉ về khả năng vũ đạo mà còn ở sự siêng năng tập luyện.

Với sự đầu tư của mình, những ca sĩ này đã nhận được không ít lời tán tụng. Mỹ Tâm gần như lột xác qua những điệu nhảy rất bài bản và chuyên nghiệp từ Hàn Quốc. Cộng với ưu thế ngoại hình, phần trình diễn của Ngô Thanh Vân, Hồ Ngọc Hà luôn thu hút khán giả dù chất giọng chưa thật xuất sắc.

Dẫu vậy, giống như vũ đoàn, số ca sĩ đầu tư cho vũ đạo còn quá ít ỏi. Ca sĩ Hồ Ngọc Hà nhận định: “Thật sự, VN chưa có biên đạo múa giỏi. Chính vì vậy, bản thân tôi cũng chỉ nỗ lực sáng tạo ra nét riêng dựa trên những động tác cơ bản được học trước đó từ các biên đạo múa. Nếu mình có thể được tập luyện cùng với biên đạo múa nước ngoài thì quá tuyệt”.

Đây không chỉ là mong muốn của riêng Hồ Ngọc Hà bởi cách biểu đạt cảm xúc bằng động tác góp phần không nhỏ vào thành công của ca sĩ trong thời buổi ca nhạc nghe và nhìn hiện nay. Tuy nhiên, vấn đề quan trọng nhất vẫn là kinh phí mà không phải ca sĩ nào cũng có khả năng để được tập luyện vũ đạo với biên đạo múa nước ngoài.

Bao giờ chuyên nghiệp?

Hiện nay, VN có khá nhiều người mang danh biên đạo múa, thường đứng ra thành lập những vũ đoàn riêng. Nhưng số biên đạo có chút tiếng tăm thì chỉ có thể đếm trên đầu ngón tay. Đắt sô nhất hiện nay là các gương mặt: Tấn Lộc, Ngọc Hiền, Hải Hà, Phương Lịch, những người thường đảm trách biên đạo múa cho các chương trình lớn.

Hầu hết, các biên đạo múa này đều đã từng qua trường lớp (chính quy hoặc học bồi dưỡng), như Ngọc Hiền chuẩn bị tốt nghiệp đại học khoa biên đạo múa Trường Sân khấu Điện ảnh Hà Nội, Tấn Lộc là diễn viên múa của Nhà hát Giao hưởng Vũ kịch TPHCM, Phương Lịch học múa ở Nga về. Hải Hà học khiêu vũ từ nhỏ, sau đó học múa tại Nhà hát Giao hưởng Vũ kịch TPHCM...

Số biên đạo múa quá ít ỏi nên không phải ca sĩ nào cũng có thể mời các biên đạo này dựng múa cho tiết mục hoặc các video clip của mình. Chính vì vậy, tìm đến những biên đạo múa tay ngang là lựa chọn phù hợp đối với các ca sĩ “thường thường bậc trung” có thu nhập thấp. Tuy nhiên, “tiền nào của nấy”, nhiều ca sĩ nhảy múa mà chẳng ăn nhập với nội dung ca hát. Biên đạo múa Ngọc Hiền khẳng định: “Phần đông các biên đạo múa hành nghề hiện nay đều nhờ vào những kinh nghiệm tích lũy được từ quá trình theo nghề múa. Họ biết gì thì dạy nấy hoặc nhảy theo cảm tính nên chuyện vũ đạo của ca sĩ không bắt mắt hoặc mờ nhạt là điều dễ hiểu”.

Chưa được đào tạo bài bản theo trường lớp nên cách học tập chủ yếu của các biên đạo múa vừa qua là học theo băng đĩa của nước ngoài. Tiếp thu tới đâu là dạy lại đến đó. Vốn liếng ít ỏi nhưng lại chạy sô dạy cho nhiều ca sĩ nên động tác nhảy của nhiều ca sĩ cứ na ná nhau, không để lại ấn tượng gì. Ngay cả những biên đạo múa được đánh giá cao về chuyên môn cũng không thể sáng tạo được những động tác, điệu nhảy mới trong tình trạng lịch chạy sô dày đặc như hiện nay.

Biên đạo múa Hải Hà cho biết: “Quá nhiều chương trình biểu diễn diễn ra trong cùng một thời điểm thì biên đạo múa không thể nào làm tròn được trách nhiệm, nói chi để lại dấu ấn cá nhân. Muốn làm cho hay, thì một năm, biên đạo múa chỉ nên nhận một hoặc hai chương trình. Trong khi đó, ca sĩ VN tổ chức live show kế tiếp nhau, chưa kể những chương trình ca nhạc tổng hợp khác. Chính vì vậy, dù tài ba đến đâu cũng khó có thể dàn dựng hoặc biên đạo một tiết mục múa vừa chất lượng, vừa đẹp mắt được”.

Ở nước ngoài, một ca sĩ khi dự định tổ chức chương trình biểu diễn cá nhân là dành gần cả năm hoặc nửa năm trời để chuẩn bị mọi thứ, trong đó có tập vũ đạo. Chính vì vậy, biên đạo múa có nhiều thời gian để sáng tạo. Trong khi ở VN, ca sĩ vẫn làm việc với tinh thần “nước đến chân mới nhảy”. Thường các biên đạo múa chỉ có một tuần để chuẩn bị cho phần của mình. Chính vì vậy, dù phần lớn các biên đạo múa đang cố gắng đi theo hướng chuyên nghiệp (chỉ nhận những sô lớn để có nhiều thời gian đầu tư) nhưng xem ra, tình trạng khan hiếm biên đạo, trình độ thiếu trước hụt sau (biên đạo múa không được đào tạo bài bản) như hiện nay thì thật khó để công nghệ biểu diễn VN bước vào con đường chuyên nghiệp như mong muốn.