Người mẫu Trà My trong tà áo dài của nhà thiết kế Minh Hạnh với nền là bức tranh thể hiện khát vọng hòa bình của cố họa sĩ Bửu Chỉ vẽ năm 1973

Tranh của họa sĩ Huế rất đẹp nhưng vẫn 'lặng lẽ nơi này' như tính cách người Huế, cần phải đưa lên tà áo dài cho nhiều người chiêm ngưỡng. Ý tưởng đó của nhà thiết kế Minh Hạnh đã được các nhà thiết kế và cả họa sĩ Huế hưởng ứng.

Bộ sưu tập áo dài hội họa Huế do 16 nhà thiết kế ở ba miền thực hiện từ tranh của 17 họa sĩ Huế sẽ ra mắt trong lễ hội áo dài diễn ra trên cầu Trường Tiền vào đêm 30-4 trong khuôn khổ Festival nghề truyền thống Huế. Đạo diễn lễ hội này vẫn là nhà thiết kế Minh Hạnh - người đã gắn bó suốt 17 năm qua với áo dài Festival Huế.

Trong một lần ra Hà Nội, nhà thiết kế Minh Hạnh thấy nhiều người treo những bức tranh rất đẹp, hỏi ra mới hay là của họa sĩ Huế. Minh Hạnh tìm hiểu và nhận thấy Huế có một nền mỹ thuật đặc sắc, từ cung đình đến dân gian, và một vị trí quan trọng trong lịch sử mỹ thuật VN với những cái tên nổi danh từ thời mỹ thuật Đông Dương như họa sư Lê Văn Miến, họa sĩ Tôn Thất Đào.

Tiếp đó là một lớp họa sĩ tài hoa như: Đinh Cường, Bửu Chỉ, Hoàng Đăng Nhuận, Trương Bé..., rồi đến Lê Ngọc Thanh - Lê Đức Hải, Võ Xuân Huy, Nguyễn Đăng Sơn... Từ đó, Minh Hạnh nảy ra ý tưởng phải đưa tranh của họa sĩ Huế lên tà áo dài.

Ý tưởng này đã nhận được sự hào hứng đồng tình của cả nhà thiết kế lẫn các họa sĩ. Các nhà thiết kế đã đến Huế xem tranh, gặp gỡ các họa sĩ và ra đời 16 “cặp đôi hoàn hảo” họa sĩ - nhà thiết kế với 16 bộ áo dài hội họa Huế rất độc đáo.

“Tôi rất vui với cách chơi này. Tranh của tôi được làm chất liệu cho nhà thiết kế tạo ra những chiếc áo dài, đó cũng là một đời sống mới cho tranh” - họa sĩ Lê Văn Nhường, người có một gam màu xanh rêu thơ mộng và tính cách khiêm nhường, chia sẻ như thế.

Nhà thiết kế Vũ Việt Hà đến từ Hà Nội cho biết lần đầu tiên anh đưa hội họa lên áo dài và cảm thấy tràn đầy cảm hứng với tranh của Nguyễn Văn Tuyên - họa sĩ của những chiếc đò sông Hương. Tranh của họa sĩ Tuyên rất đặc biệt, không vẽ bằng cọ hay dao mà vẽ bằng những ngón tay, nên các mảng màu tan vào nhau, không có ranh giới.

Vì vậy, Vũ Việt Hà cho biết bộ áo dài “Giấc mơ của những con đò” với 15 mẫu, anh vừa phải xử lý cho phù hợp với bố cục chiếc áo dài, chất liệu vải, kỹ thuật in, vừa phải giữ cho được vẻ đẹp nguyên gốc của những bức tranh. Phải cân bằng giữa thời trang và hội họa. “Họa sĩ Tuyên tài hoa, sống tĩnh lặng, ít nói. Tôi rất kính trọng ông ấy mà muốn nói thay ông bằng ngôn ngữ của mình” - Vũ Việt Hà chia sẻ.

Họa sĩ Lê Văn Nhường cho rằng đó là một cuộc chơi làm cho thời trang và hội họa cùng thăng hoa, sau cùng là hội họa và thời trang cùng tôn vinh chiếc áo dài - một vẻ đẹp riêng của dân tộc Việt. Nhà thiết kế Minh Hạnh chia sẻ thêm: mong muốn của chị là sau những phút giây thăng hoa của lễ hội này, chiếc áo dài hội họa Huế sẽ được tiếp tục đến với những người yêu thời trang áo dài, góp phần nuôi dưỡng nghệ thuật của các họa sĩ.

Tranh của họa sĩ Đinh Cường trên áo dài của nhà thiết kế Minh Hạnh - Ảnh: Huy Anh

Tranh của họa sĩ Đinh Cường trên áo dài của nhà thiết kế Minh Hạnh - Ảnh: Huy Anh

Tranh của họa sĩ Đinh Cường trên áo dài của nhà thiết kế Minh Hạnh - Ảnh: Huy Anh

Tranh của họa sĩ Đinh Cường trên áo dài của nhà thiết kế Minh Hạnh - Ảnh: Huy Anh

Tranh của họa sĩ Bửu Chỉ trên áo dài của nhà thiết kế Minh Hạnh - Ảnh: Huy Anh

Tranh của họa sĩ Bửu Chỉ trên áo dài của nhà thiết kế Minh Hạnh - Ảnh: Huy Anh

Bộ áo dài của nhà thiết kế Thanh Thúy từ chất liệu tranh của họa sĩ Lê Văn Nhường - Ảnh: Lê Huy Hoàng Hải

Bộ áo dài của nhà thiết kế Thanh Thúy từ chất liệu tranh của họa sĩ - Lê Văn Nhường. Ảnh: Lê Huy Hoàng Hải

Bộ áo dài của nhà thiết kế Thanh Thúy từ chất liệu tranh của họa sĩ Lê Văn Nhường - Ảnh: Lê Huy Hoàng Hải

Bộ áo dài của nhà thiết kế Ngọc Hân từ chất liệu tranh của họa sĩ Phạm Trinh - Ảnh: Lê Huy Hoàng Hải

Bộ áo dài của nhà thiết kế Ngọc Hân từ chất liệu tranh của họa sĩ Phạm Trinh - Ảnh: Lê Huy Hoàng Hải