Phóng to

Live show “Tự tình quê hương” được đầu tư đến khoảng 200 triệu đồng để có sự hoành tráng cùng với thái độ làm nghề nghiêm túc, sáng tạo để khởi phát cơn sốt vé cải lương - Ảnh: Hòa Bình

Song, sức sống mới vừa chắt chiu được ấy lại đang phải đối mặt với nhiều nghịch lý làm nản lòng người tâm huyết...

Nghịch lý “vé”...

Với live show của ba nghệ sĩ Bạch Tuyết, Lệ Thủy, Thanh Sang, khán giả thật sự của cải lương không mua được vé chính thức, dù giá lên tới 200.000đ, trong khi vé chợ đen với giá cắt cổ 500.000 - 1 triệu đồng/vé luôn được rao bán trước cửa rạp.

Trong “Đêm Bạch Tuyết” có nạn vé chợ đen nhưng vẫn đảm bảo được một đêm diễn sang trọng, trật tự. Đến “Đêm Lệ Thủy”, khán phòng nhốn nháo liên tục bởi nhiều khán giả mua phải vé trùng ghế, buộc phải đôi co.

Sang “Đêm Thanh Sang”, ngày đầu tiên bán vé, sáng sớm khán giả đến mua đã thấy treo bảng “hết vé”, trong khi vé chợ đen cũng lại bán đầy... Khán giả phải mua vé chợ đen, vậy mà nghệ sĩ Lệ Thủy lỗ 20-30 triệu đồng; qua hai đêm diễn, nghệ sĩ Thanh Sang lỗ hơn 50 triệu...

Dù vậy, ở ba live show kể trên, sân khấu đã có được sự đầu tư tương xứng với số tiền khán giả bỏ ra mua vé với giá chính thức khá cao.

Đêm 4-6-2007, live show của nghệ sĩ Diệu Hiền, gần đến giờ diễn có những khán giả đến hỏi mua vé đã bỏ về với lời phàn nàn: “Chương trình như vậy mà cũng vẫn bán vé 200.000đ!”. Câu nói không nhắm vào sự ca diễn của nghệ sĩ bởi thực tế sau đó các nghệ sĩ đã ca diễn hết sức hết lòng. Mọi người cũng chẳng ai nề hà chuyện mình sẽ nhận được catsê bao nhiêu hay không muốn nhận catsê.

Đài truyền hình Hậu Giang cũng đã ủng hộ 25 triệu đồng dưới hình thức mua bản quyền. Song rõ ràng đêm diễn thiếu sự đầu tư từ bên ngoài nhà hát đến bên trong sân khấu nếu so cùng giá vé với các chương trình trước. Giá vé này do Nhà hát TP.HCM - êkip tổ chức “Làn điệu phương Nam”, quyết định.

Nghịch lý “rạp”...

Với sự xuống cấp của rạp Hưng Đạo và thiếu những nhà hát đúng nghĩa, Nhà hát TP.HCM hiện gần như là nơi duy nhất thích hợp để tổ chức các live show cải lương đang được khán giả ưu ái.

Song chẳng phải nghệ sĩ nào cũng có khả năng kinh tế để tổ chức live show ở đây. Hiện phí thuê rạp, tiền điện nước, tiền thuê thêm ánh sáng bên ngoài cho một live show cải lương ở Nhà hát TP đã mất hết 10-20 triệu đồng và thêm 110 vé mời cho nhà hát/đêm diễn.

Tổng số ghế ở nhà hát chỉ hơn 500, cộng thêm chi phí in ấn, panô quảng cáo, làm video clip, tiền phục trang, cảnh trí, ban nhạc, vũ đoàn múa, tiền tập, tiền catsê cho đồng nghiệp..., muốn tổ chức live show cho tốt, nghệ sĩ cầm như lỗ chắc khi bán vé 400 ghế còn lại. Thêm nạn vé chợ đen hoành hành, nhiều nghệ sĩ đã và có ý định tổ chức live show đang rất tâm tư vấn đề rạp...

Trong khi đó, hiện tất cả live show cải lương ở Nhà hát TP đều mang nhãn “Làn điệu phương Nam” - là chương trình hằng tháng của Nhà hát TP.HCM. Điều nên nói là trước khi nghệ sĩ Bạch Tuyết khởi đầu cơn sốt vé cải lương ở Nhà hát TP, “Làn điệu phương Nam” là một chương trình tổng hợp các trích đoạn cải lương, ca cổ, tấu hài, ca nhạc..., khán giả ít ỏi, có lúc tưởng phải dẹp bỏ dù được bao cấp một phần kinh phí không nhỏ và giá vé cao nhất cũng chỉ 50.000đ...

Cần uy tín và chất lượng!

Sau ba live show đầu tiên, hiện cơn sốt live show cải lương đang hạ nhiệt. Nguyên nhân lớn có phần do giá vé cao nhưng chất lượng cái sau không bằng cái trước, không hứa hẹn sự đặc biệt nào về dàn dựng lẫn ca diễn dù lực lượng nghệ sĩ tham gia vẫn hùng hậu.

Trên các diễn đàn cải lương, cứ sau mỗi live show, ngoài vấn đề rạp và giá vé luôn bị phản ứng gay gắt, luôn có những tranh cãi sôi động về việc nghệ sĩ hát nhép, về chi tiết phục trang, hóa trang, dàn dựng không đúng bối cảnh kịch bản, tính cách nhân vật gây thất vọng, phản cảm...

Bên ngoài, một số bầu show cũng nhanh nhạy với tình hình live show cải lương sốt vé, tổ chức những chương trình tương tự về nội dung và thành phần nghệ sĩ, cũng bán vé giá cao. Tuy nhiên, sau một số suất thắng lớn, nhiều chương trình cải lương kiểu này đã thất bại nặng nề.

Nguyên nhân có nhiều, nhưng chính nghệ sĩ cũng phải lên tiếng về vấn đề uy tín và chất lượng. Quảng cáo là diễn trích đoạn, nhưng sân khấu không có cảnh trí; hát Trọng Thủy - Mỵ Châu mà nghệ sĩ đóng vai An Dương Vương và Mỵ Châu mặc đồ vest, áo dài chỉ đứng hát qua lại những lời ca trong trích đoạn...

Nghệ sĩ Thanh Sang, Bạch Tuyết có kỹ lắm thì trích đoạn Lục Vân Tiên - Kiều Nguyệt Nga cảnh cuối của họ tuy phục trang tự lo đầy đủ, cảnh trí tạm ổn, cũng bị cắt mất nhân vật Hớn Minh và Lão bà, lại phải dùng micrô cầm tay nên Thanh Sang không thể diễn vũ đạo. Anh bức xúc: “Như vậy làm sao diễn hay được. Quảng cáo như vậy, diễn như vậy, tôi thấy giống như mình lừa gạt khán giả quá!”...

Live show cải lương vẫn đang hứa hẹn một tiềm năng rất lớn bởi còn rất nhiều nghệ sĩ tài danh đang được khán giả đón mong gặp lại. Trong khi cải lương chưa tìm ra được những giá trị mới thì khán giả mộ điệu vẫn mong muốn được xem lại những vở cải lương kinh điển bất chấp các nghệ sĩ tuổi đã cao, sức diễn đã kém.

Vấn đề còn lại chỉ là cải lương đang cần uy tín và chất lượng qua thái độ làm việc cẩn trọng, chuyên nghiệp. Sự ủng hộ của xã hội, tấm lòng của khán giả dành cho cải lương luôn rộng mở, nhưng sự ưu ái đó đang cần một sự “đáp trả” tương xứng.