Phóng to

Tác phẩm điêu khắc Chuỗi của Phan Phương

Bà Nguyễn Viết Thanh Lan - giám đốc Công ty địa ốc Đất Lành - đơn vị đứng ra tổ chức sự kiện này, chia sẻ: "Nghệ thuật công cộng (public art) không chỉ là mong muốn mà còn là nhu cầu được... hít thở, mang tính "sống còn" của mỗi công dân thành phố.

Nghệ thuật công cộng cần phải có sự gặp nhau giữa các nhà qui hoạch kiến trúc và nghệ sĩ tạo hình. Nhưng lâu nay dường như cứ mỗi người mỗi ngả, không biết đến bao giờ mới gặp được nhau"... Vì sao giữa các nhà qui hoạch đô thị và nghệ sĩ không gặp nhau? Các nghệ sĩ nói gì?

Nhà điêu khắc Hoàng Tường Minh: "Chúng tôi đã chuẩn bị rất kỹ để có tác phẩm mang dự triển lãm điêu khắc ngoài trời năm 2007. Cũng xin nói rõ là để có những tác phẩm ưng ý ra mắt cộng đồng, chúng tôi phải tự bỏ tiền túi tất tần tật, từ việc hoàn thành tác phẩm đến khâu vận chuyển. Nhà tổ chức chỉ lo chuyện phép tắc và tổ chức những sự kiện liên quan mà thôi. Cũng xin nói luôn là mỗi tác phẩm điêu khắc, dù tâm đắc đến mấy, chúng tôi cũng không bao giờ để giá cao quá 2.000 USD, trong khi đó tranh VN hiện nay để giá 10.000 USD là bình thường.

Mức giá 2.000 USD chỉ bằng tiền vốn chúng tôi đầu tư cho tác phẩm. Chúng tôi làm vậy tất nhiên là không tự hạ thấp mình, nhưng chúng tôi thấy được sự "thất thế" của nghệ thuật điêu khắc và mong muốn được đưa tác phẩm đến với công chúng. Nhưng chúng tôi thấy những nỗ lực của mình ít được chia sẻ. Ví dụ: nếu như trong buổi bán đấu giá từ thiện có sự xuất hiện của một quan chức nào đó thì tôi tin sẽ được kích hoạt rất nhiều. Tâm lý "vua biết mặt, chúa biết tên" là có thật đối với nghệ sĩ lẫn doanh nhân. Nhưng tiếc là không có quan chức nào có mặt, kể cả trong buổi tọa đàm quan trọng bàn về nghệ thuật công cộng tại TP.HCM"...

Nhà điêu khắc Bùi Hải Sơn: "Nói giữa các nhà kiến trúc và nghệ sĩ không gặp nhau là... chưa đúng, vì thực tế chúng tôi chưa có cơ hội để gặp nhau. Chưa có một tiền đề nào để người nghệ sĩ tham gia kiến trúc đô thị cả. Nhiều người bảo chúng tôi hãy chờ, nhưng chờ đến bao giờ? Cho nên tôi nghĩ về phía nghệ sĩ không thể ngồi yên thụ động mà vẫn phải tiếp tục làm việc. Chúng tôi cũng biết do phải tự bỏ tiền túi ra làm nên tác phẩm của chúng tôi còn những hạn chế về đề tài, kích thước, chất liệu...

Nhưng xu hướng của chúng tôi vẫn là mang tác phẩm ra ngoài chứ không cất trong nhà. Trước mắt, chưa được tham gia những công trình đô thị thì chúng tôi sẽ làm triển lãm. Triển lãm là cách thu ngắn khoảng cách giữa công chúng và nghệ thuật tạo hình đô thị. Thông qua triển lãm, chúng tôi cũng rút kinh nghiệm, học hỏi được nhiều hơn, để khi cần chúng tôi có thể tự tin nói: Có chúng tôi đây"(!)...

Nhà điêu khắc Trần Việt Hưng: "Tôi rất mong muốn được đóng góp một chút vào việc làm đẹp thành phố. Là một người làm nghệ thuật, qua một thời gian dài tôi có những cảm nhận rất sâu sắc về không gian thành phố, do đó nếu cho tôi cơ hội, tôi nghĩ mình sẽ biết đặt tác phẩm nào vào chỗ nào thì sẽ đẹp.

Theo tôi, cái lý của điêu khắc trong việc tương tác với không gian kiến trúc đô thị chính là thể hiện một ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại mà nhân văn. Nó là những cái đẹp vô cùng gần gũi. Và ở phía những người nghệ sĩ, tôi sung sướng khi mình có tác phẩm phục vụ cộng đồng, chứ không phải là "tự sướng" với những lời tán dương hoa mỹ”...